Leo Tolstoi (1828-1910) ist einer der bedeutendsten Schriftsteller Russlands, seine Werke zählen zu den Klassikern der Weltliteratur. Die bekanntesten sind: „Krieg und Frieden“, „Anna Karenina“, „Kreuzersonate“ und „Auferstehung“. In diesen großangelegten epischen Werken, die alle
Der literarischen Epoche es Realismus angehören, geht es um die Darstellung persönlicher Schicksale auf dem breiten historischen und gesellschaftlichen Hintergrund Russlands Mitte des 19. Jahrhunderts.
Im Roman „Anna Karenina“ wird das Schicksal einer unglücklich verheirateten Frau des russischen Adels, die gegen der Normen ihrer Klasse verstößt, indem sie Ehebruch begeht, geschildert. Von den gesellschaftlichen Konventionen, die ihr Verhalten nicht zulassen, erdrückt, begeht sie Selbstmord.
Diese Thematik steht auch im Mittelpunkt der vorliegenden Arbeit. Weshalb bricht Anna aus ihrer Welt aus? Welche Möglichkeiten hat sie, ein neues Leben zu beginnen? Wie agieren und reagieren die Personen der Handlung im Zusammenhang mit ihren Entscheidungen?
Ihre Geschichte wird im Vergleich zu den realen Verhältnissen Mitte des 19. Jahrhunderts untersucht. Die Untersuchung bezieht sich sowohl auf den Roman, als auch auf dessen Literaturverfilmungen, von denen zwei, welche exemplarisch ausgesucht wurden, genauer betrachtet werden. Es handelt sich um den englischen Film „Anna Karenina“ aus dem Jahr 1948 und um den russsiechen (sowjetischen) Film „Anna Karenina“ aus dem Jahr 1967. Aus diesen Filmen werden jeweils fünf Schlüsselsequenzen genau untersucht und verglichen, damit werden verschiedene Interpretationen des Romaninhaltes aufgezeigt.
Die Etablierung neuer Medien und ihre Auswirkungen auf gesellschaftliche Mediennutzungsmuster
(2013)
Die vorliegende Bachelorarbeit mit dem Titel „Die Etablierung neuer Medien und ihre
Auswirkungen auf gesellschaftliche Mediennutzungsmuster“ befasst sich mit der Analyse
der Entwicklung verschiedener Medien (Buch, Zeitung, Fotografie, Film, Radio,
Fernsehen und Web) und ihren Auswirkungen auf die Gesellschaft. Dabei wird überprüft,
ob die These Wolfgang Riepls, Medien lassen sich, sofern sie sich einmal in der
Gesellschaft etabliert haben, nicht mehr von neueren Medien verdrängen, auf alle
vorgestellten Medien zutrifft.
Die Gliederung der Bachelorarbeit folgt dem historischen Ablauf des Eintritts der Medien
in die Gesellschaft. Dabei werden in jedem Kapitel zwei Medien miteinander auf ihren
gesellschaftlichen Nutzen hin untersucht und verglichen. Hierfür wurde eine Vielzahl von
literarischen Quellen herangezogen, die einerseits Informationen zur technischen
Entwicklung der einzelnen Medien liefern und andererseits ihren Wert für die Gesellschaft
analysieren.
Es lässt sich eine Wechselwirkung zwischen Medien und Gesellschaft feststellen. Während
neue Medien die alltägliche Kommunikation in der Gesellschaft beeinflussen und
verändern können, ist ihre Entstehung gesellschaftlichen Gegebenheiten und Forderungen
zuzuordnen. Damit einhergehend ergibt sich für Medien, dass ihr Bestand
gesellschaftsabhängig ist und nur dann ermöglicht wird, wenn sie eine Vielzahl von
Vorteilen für die Rezipienten erfüllen. Hat sich ein Medium einmal etabliert, kann es nicht
mehr vollkommen von neuen Medien verdrängt werden, sondern ist in der Lage, sich
gesellschaftliche Nischen zu suchen, in denen es weiterhin Bestand hat und andere
gesellschaftliche Aufgaben erfüllt.
Eine Formveränderung der audiovisuellen Parodie von Popmusikvideos im Web kann nicht durch eine Analyse ausschließlich hinsichtlich ihrer verschiedenen Bezugsebenen wie filmische Stilmittel, Darsteller, Handlung usw. von anderen Parodien klar getrennt werden. Stattdessen müssen für ihre Abgrenzung zu anderen Parodiearten deren Funktion und Umfeld berücksichtigt werden. Dadurch, dass von Nutzern geschaffene Parodien auf Videoportalen, die auch die Originale, also die parodierten Werke, anbieten, sowie durch die Filterfunktion der Videoportale, die Inhalte versucht thematisch zu gliedern und diese anschließend auch dem Nutzer vorzuschlagen, passiert es, dass sich die Parodie auf Videoportalen fast an denselben Stellen findet wie deren parodiertes Original. Durch die leichter gewordene Herstellung und Verbreitung solcher Parodien und generell nutzergeschaffenen Inhalten im Web fällt eine Unterscheidung zwischen laienhaftem und professionellem Schaffenden, zumindest, wenn lediglich am Endprodukt orientiert, immer schwerer.
Das Web 2.0 hat in den letzten Jahren einen bedeutenden Platz im „World Wide Web“ eingenommen. Gerade die Kunstszene hat sich dieser Entwicklung lange Zeit verschlossen. Die rasanten Veränderungen der Technik in den letzten Jahren haben gezeigt, dass nunmehr auch Museen, Künstler und Galerien nicht mehr ohne Anwendungen im Bereich Web 2.0 auskommen können.
Inwieweit hat das Web 2.0 Einfluss auf die Kunstvermittlung?
Erwartet der Besucher, Kunstinteressierte, Käufer eine Anbindung in diesem Bereich?
Diesen und andere Fragen möchte sich die Arbeit annähern. Durch den zunehmenden Einfluss des Web 2.0 auf die Öffentlichkeit steht außerdem die Frage im Raum, ob es mittlerweile auch unser kulturelles Erbe, die Kunst, hier bildende Kunst, erreicht hat und welche Auswirkungen dies, unter Berücksichtung bestimmter Faktoren, auf die Vermittlung der Kunst und die Kunst selbst hat.
Hierbei wird eine eingeschränkte Definition der Begriffe bildende Kunst, Web 2.0 und Kunstvermittlung vorgenommen. Die Betrachtung des Web 2.0, bezogen auf die bildende Kunst, wird in dieser Arbeit an Beispielen nationaler und internationaler Museen, Galerien und Künstlern dargestellt. Es wird versucht, eine Vergleichsmöglichkeit zu schaffen. Dies geschieht durch die Erstellung von Tabellen der gängigsten Web 2.0 Anwendungen, wie z.B. Facebook, Twitter, Blogs und Videoplattformen. Andere Anwendungen können nicht berücksichtigt werden. Die Ergebnisse der Analyse lassen gewisse Rückschlüsse auf die derzeitige Anwendungsbereitschaft der Kunstvermittler und deren Einfluss auf die Rezipienten zu.
In geringem Maße kann auch die Kunstbetrachtung mit einbezogen werden. Das Aufzeigen von Vor- und Nachteilen in der Anwendung sind ebenfalls Bestandteile dieser Arbeit.
Zum Schluss werden noch die Chancen und Risiken für Rezipienten und Anbieter genauer betrachtet.
Diese Arbeit versteht sich als Momentaufnahme des Ist-Zustandes der ausgewählten Beispiele zum Zeitpunkt der Bearbeitung der Bachelorarbeit, die allerdings nicht empirisch erhoben wird. Ein Zukunftsausblick und neu entstandene Fragen schließen die Arbeit ab.
Die Bibliothek bei Umberto Eco : dargestellt an seinem Roman der Postmoderne "Der Name der Rose"
(2014)
Die vorliegende Bachelorarbeit hat die Darstellung der Bibliothek in Umberto Ecos Roman der Postmoderne Der Name der Rose zum Thema.
Den Gegenstand dieser Arbeit bildet zum einen die Untersuchung der Darstellung der Bibliothek im Roman und zum anderen die Analyse des Romans auf die einzelnen Merkmale des Romans der Postmoderne. Anhand von ausgearbeiteten theoretischen Grundlagen des postmodernen Romans wird überprüft, ob der Roman Der Name der Rose von Umberto Eco als ein postmoderner Roman betrachtet werden kann.
Mit Hilfe der skizzierten geschichtlichen Entwicklung der Bibliothek, die als Grundlage für die Analyse der Darstellung der Bibliothek herangezogen wird, wird analysiert, inwieweit die dargestellte Bibliothek bei Umberto Eco eine bestimmte historisch existierende Bibliothek abbildet sowie welche symbolische Bedeutung sie im Roman enthält. Außerdem wird erfasst, inwieweit die Behandlung der Bibliothek als zentrales Thema des Romans einen Bezug zum Kontext der Postmoderne aufweist.
Die Bachelorarbeit befasst sich mit dem Thema Literaturvermittlung für benachteiligte Jugendliche. Dabei werden neue Formen der Vermittlung in Literaturveranstaltungen für die Zielgruppe untersucht. Anhand von Best Practice Beispielen öffentlicher Bibliotheken und Schulen in Deutschland werden verschiedene Vermittlungsformen vorgestellt und im Hinblick auf die Zielgruppe analysiert. Der Fokus liegt dabei auf der Vermittlung der Inhalte, die von den Jugendlichen auf unterschiedliche Weise „erfahren“ und demzufolge zugänglich werden können. Hierbei sollen die unterschiedlichen Voraussetzungen, wie Familie und sozialer Status, der Jugendlichen berücksichtigt und entsprechend unterstützt werden. Neben der Vermittlung von Jugendliteratur soll das Augenmerk auf alternative Angebote gelenkt werden, wie z.B. Musik, kreatives Schreiben, künstlerisches Gestalten. Der Begriff Lesen soll aus unterschiedlichen Perspektiven betrachtet werden und dadurch eine neue Dimension erhalten. Im Anschluss werden die Hauptmerkmale der Literaturprojekte zusammengefasst und Kriterien für die Praxis von Literaturveranstaltungen erstellt. In diesem Zusammenhang, und sowohl auf Grundlage statistischer Erhebungen, wie auch Bezug nehmend auf die Kulturforschung, soll öffentlichen Bibliotheken die Bedeutung der Kriterien aufgezeigt werden. Um Bibliotheken auf diesen Bereich der Vermittlung aufmerksam zu machen, werden abschließend praxisnahe Handlungsempfehlungen aufgeführt und im gesellschaftlichen Kontext begründet.
Die vorliegende Arbeit befasst sich mit den Aufbau von Feindbildern in den Medien und mit der Frage, ob das Verhältnis von politischer Öffentlichtkeitsarbeit (PR) und Berichterstattung dabei eine Rolle spielt. Es wird versucht, durch eine qualitative Untersuchung der Berichterstattung zu Großereignissen in dem Konflikt, die Frage nach einer möglichen Einseitigkeit in der Berichterstattung in deutschen Leitmedien bezüglich des aktuellen Ukraine-Konflikt zu beantworten. Es wird hypothesiert, dass Wladimir Putin von den Medien als Feindbild aufgebaut wird, was unter anderem einer Zuspitzung des politischen Diskurs zurückzuführen ist. Es werden in erster Linie die Konzepte von Feindbildern und politischer Öffentlichkeitsarbeit, sowie Verhältnismodelle für die Beziehung zwischen politischer Öffentlichkeitsarbeit und Medienberichterstattung anhand der gängigen medienwissenschaftlichen Definitionen erläutert. Es wird auch die Frage der Wirklichkeitswahrnehmung aufgegriffen, um die Rolle der Medien in der Meinungsbildung der Rezipienten zu erläutern und mögliche Einflussfaktoren, die auf die Journalisten wirken, wie ihre gesellschaftliche Sozialisation, zu betrachten. Es wird außerdem eine ausführliche Deskription der jüngeren ukrainischen Geschichte geliefert, um die Konflikthintergründe für den Leser verständlicher zu machen. Im Ergebnis wird deutlich, dass sich keine eindeutige Tendenz zur Diskreditierung oder Diffamierung von Wladimir Putin in der Berichterstattung feststellen ließ. Die Hypothese, Wladimir Putin werde von den Medien als Feindbild aufgebaut ließ sich deshalb nicht erweisen. Dennoch werden Beispiele für eine negative, übertriebene Darstellung des russischen Staatsoberhauptes in Betracht genommen und mit der Wortwahl im politischen Diskurs verglichen. Dabei wird deutlich, dass es Übereinstimmungen zwischen der Wortwahl im politischen Pressematerial, zum Beispiel in Regierungserklärungen der Bundesregierung, und der Berichterstattung. Dennoch ließ sich nicht vorzeigen, dass die Öffentlichkeitsarbeit der politischen Instanzen einen erheblichen Einfluss auf die Berichterstattung hatten. In einigen Fällen war die Tonalität der Berichterstattung deutlich negativer als die des Materials der politischen Öffentlichkeitsarbeit, was die Verantwortung für die Tonalität auf die Ansichten und Interpretation der Journalisten und nicht auf den Einfluss der politische Öffentlichkeitsarbeit auf ihnen, schieben würde.
Die Digitalisierung hat in den letzten Jahrzehnten Einzug in die Medienbranche gehalten. Vor allem die Möglichkeiten der digitalen Bildbearbeitung verbreiteten sich innerhalb des Fotojournalismus schnell bei Redaktionen und Bildagenturen und etablierten sich zu einem alltäglichen Werkzeug. Nie war es leichter, Fotos zu bearbeiten, zu manipulieren oder gar zu fälschen. Es stellt sich die Frage, wo die Grenze zwischen angemessener und unangemessener Bildbearbeitung gezogen wird und wann hier noch von Authentizität bei Fotos gesprochen werden kann. Die jüngste Vergangenheit hat gezeigt, dass auch renommierte Fotografen des politischen Fotojournalismus ihre Aufnahmen bearbeiteten – manchmal sogar, um die Wirkung auf den Betrachter zu verstärken oder diesen gar zu täuschen. Hier wird eine Bildethik für das digitale Zeitalter immer notwendiger. Nicht nur die eigene Berufsethik muss hinterfragt, sondern auch Grundsätze für den Fotojournalismus aufgestellt werden.
Die vorliegende Bachelorarbeit beschäftigt sich mit dem ersten Band "Verblendung" der Millennium Trilogie von Stieg Larsson unter der Berücksichtigung der darin vorkommenden Sozialkritik und Gewalt gegenüber Frauen. Es werden diesbezüglich Faktoren innerhalb Schwedens, aber gleichwohl globale in die Analyse ein! ießen. Stieg Larsson begann sich bereits in jungen Jahren für Politik und Journalismus zu interessieren. Für ihn war es schon immer wichtig gegen soziale Ungerechtigkeit zu kämpfen, sei es nun auf dem journalistischen Weg gegen den wachsenden Rechtsextremismus oder sich in Afrika an Aufständen gegen das totalitäre Regime zu beteiligen. Diese Eigenschaft begleitete ihn sein komplettes Leben und wirkt sich ebenso massiv auf seine Bücher aus. In der vorliegenden Analyse wird Larssons erstes Werk "Verblendung" in Bezug auf die darin vorkommende Kritik an verschiedenen gesellschaftlichen Missständen näher analysiert. Für Larsson spielt der Realitätsbezug innerhalb seiner Bücher eine wichtige Rolle, da er durch diesen in der Lage ist, einen Appell an seiner Leser zu richten. Er schreibt keinen Szenen, die es unmöglich geben kann, sondern möchte mit seinen teilweise schrecklichen Darstellungen zeigen, dass die Realität sogar noch schlimmer ist. Larsson ließ sich demnach nicht nur von realen Gewalttaten gegenüber Frauen inspirieren, sondern prangerte ebenso die Wirtschaft und den Sozialstaat Schwedens an. Er erschafft in seinem Werk "Verblendung" erstaunlich viele Ähnlichkeiten zwischen den darin vorkommenden Geschehnissen und realen Skandalen in Politik und Wirtschaft. Hinter jeder Szene, die in dieser Arbeit näher beleuchtet wird, zeigt sich, dass eine tiefere Bedeutung in ihr steckt.
Die Problematik der Flüchtlinge in Europa, und speziell für diese Arbeit entscheidend in Deutschland, ist auch in Sozialen Medien präsenter denn je. So diskutieren und agieren dort verschiedene soziale Gruppen, mit unterschiedlichen Absichten und Aussichten auf Erfolg. Gegenstand dieser Arbeit ist die Herausarbeitung verschiedener Chancen und Risiken von Sozialen Medien für die Gruppen: „Flüchtlinge“, „Politiker“ und „radikale Gruppierungen“. Dies erfolgt zunächst anhand der Darstellung allgemeiner politischer Konflikte und Krisen, wie beispielsweise dem Arabischen Frühling, und wird im Anschluss mit konkreten Beispielen der Flüchtlingskrise in Deutschland untermauert. Hierzu werden zunächst die Begriffe Konflikt und Krise erklärt und voneinander abgegrenzt. Anschließend folgt ein Theorieteil, der eine Grundlage für die vorgelegte Thematik schaffen soll. So werden an dieser Stelle Aspekte der Masse und Massenpsychologie, der Massenkommunikation sowie der Medienwirkung erläutert. Für den Kern dieser Ausarbeitung wird zusätzlich ein allgemeines Verständnis für Sozialen Medien geschaffen. Hierbei wird zum einen geschildert, welche Formen Sozialer Medien existieren und zum anderen verschiedene Eigenschaften dieser Netzwerke näher erklärt. Auch die mobile Nutzung durch Smartphones findet unter dem Punkt der Sozialen Medien ihre Beachtung. Im darauffolgenden Teil der vorliegenden Arbeit werden allgemeine Informationen zur Flüchtlingskrise, den Flüchtlingen sowie Ursachen der Krise definiert. In diesem Zusammenhang knüpft der Themenkomplex: „Deutschland als Perspektive“ unmittelbar an dieses Kapitel an. Hier soll verdeutlicht werden, wieso Deutschland als Zufluchtsort für viele asylsuchende Menschen so interessant erscheint und welche entscheidenden Funktionen Deutschland im Vergleich zu anderen europäischen Ländern besitzt. Aufbauend auf die Thematik der Flüchtlingskrise folgt die für diese Arbeit zentrale Ausarbeitung von Chancen und Risiken, für die zu Beginn genannten Personengruppen.